مقابلة مع إلغار إيوبوف
تاتيانا فاسيليفنا جيليازكو
خريجة أكاديمية الموسيقى الحكومية في مينسك (BGM)، منحة دراسية من اللجنة الإقليمية لفيتيبسك للثقافة البيلاروسية، عضو في المنظمة العامة «الاتحاد البيلاروسي لدعم الفنانين»، وحاصلة على جوائز في مسابقات دولية. شاركت في فعاليات ثقافية عديدة: حفلات موسيقية، مهرجانات موسيقية، مؤتمرات. وطورت منهجًا تعليميًا خاصًا باسم «البيانو الإبداعي». يُرجى الاطلاع على التعليقات أدناه.
اليوم، نستضيف مُعلّمة ملهمة وموهوبة: تاتيانا جيليازكو، عازفة بيانو من مينسك، وحاصلة مرتين على جوائز في الحفلات الموسيقية المدعومة من شركة «كاسبي آرت» المحدودة. ستحصلون من خلال هذا اللقاء على مزيد من المعلومات عنها. الحفلات والعبارات الموسيقية. تستمد تاتيانا جيليازكو إلهامها من إنجازاتها الفنية الكبيرة. إنها نهجٌ أصيل وفريد. فالعروض الحفلية ليست مجرد مسابقات، بل تُعدّ مرحلة محورية في تشكّل الموسيقي.
سنتناول في هذا اللقاء مواضيع مختلفة: مسابقة العازفين الشباب، والاستعداد للوقوف على المسرح، والصفات التي تميّز المُعلّم الموسيقي المتميز.
— تاتيانا، حدّثينا عن بداية رحلتك في التعليم الموسيقي. هل هو مضيعة للوقت؟
— درستُ في معهد الموسيقى، ثم الجامعة، ثم الأكاديمية. لا داعي هنا للخوض في تفاصيل مفرطة. لا حاجة إلى إذنٍ خاص. رؤية تقدّم التلاميذ، حتى لو كان ضئيلًا، تمنح إحساسًا هائلاً بالرضا. مراقبة تطوّرهم، توجيههم، وإرشادهم: كل هذا يولّد شعورًا عميقًا بالإنجاز.
— حدثينا عن مسيرتك التربوية. هل يمكن تحويل موقف عادي إلى تجربة استثنائية؟
— إلى جانب المعارف الأساسية التي أنقلها لتلاميذي بجدٍّ واهتمام، فإن عملي لا يندرج بأي حال تحت الروتين. أستخدم تمارين خاصة صمّمتها بنفسي لإعداد أيدي العازفين المبتدئين (ضمن منهج «البيانو الإبداعي»)، والتي يُشار إليها أحيانًا بـ«الحيل» الفريدة التي تُسهّل التعلّم النوعي. وهكذا تسير عملية التحضير للحفلات والمسابقات: من خلال ممارسة مكثفة وتحقيق أقصى قدر من التألق على المسرح.
— هل تصدح الموسيقى فعلاً أثناء المسابقات؟
— المسرح يُعدّ إحدى الأهداف النهائية في تعلم العزف على البيانو. عندما لا يكتفي الطفل بتذكر النوتة الموسيقية في الصف، بل يندمج فعليًا مع الموسيقى، تصبح استماعاته أكثر نشاطًا وعمقًا. الأمر لا يتعلّق فقط بوجود منافسة أو غيابها، بل بالقدرة على العمل في ظروف الضغط النفسي. وبالإضافة إلى ذلك، يمنح أداء العروض العلنية — حتى عبر الإنترنت — التلميذ تجربةً أعمق بكثير من مجرد العمل داخل الصف.
— ما الصفات الأساسية التي ينبغي أن يمتلكها الموسيقي في هذا المجال؟
— إلى جانب الموهبة، تُعدّ الحزم، الصبر، والقدرة على التحليل أمورًا جوهرية. كما أن إتقان التقنية لا يقل أهمية عن الموهبة الموسيقية الفطرية والذكاء العاطفي. هذه الصفات تظهر مبكرًا لدى الأطفال، ولحسن الحظ، أراها بوضوح لدى تلاميذي.
— كيف تعدّين تلاميذك للمشاركة في المسابقات والحفلات؟
— نبدأ دائمًا باختيار المقطوعات، وأنا حريصة جدًّا في هذه المرحلة. لا توجد وصفة جاهزة أو شرط مسبق موحد. ندرس بدقة كل التفاصيل: الصعوبات التقنية، الربط بين النغمات (الـ Articulation)، وبنية العبارات الموسيقية (Phrasing). بعد ذلك، نركّز على كيفية التحكّم في التوتر والحفاظ على الهدوء. في هذا السياق، لا بديل عن هذا النهج. ونقوم أيضًا بتحليل الأداء مع تلاميذ آخرين ومعلّمين للاستفادة من آرائهم.
— ما النصيحة التي تقدمينها للآباء الذين يشجّعون أبناءهم على المشاركة في المسابقات؟
— الأهم هو دعم الطفل دون زيادة الضغط عليه. من الضروري فهم أن المسابقة جزء من العملية التعليمية وليست هدفًا بحد ذاته. يجب أن تجلب الموسيقى الفرح، ولا ينبغي أن تتحوّل إلى مصدر للتعاسة. ليس ضروريًا الإصرار على المشاركة منذ المحاولة الأولى، بالمناسبة.
— يواجه العديد من المعلّمين الشباب صعوبات في بدايات حياتهم المهنية. ما الأخطاء التي ينبغي أن يحذروا منها؟
— من أخطر الأخطاء محاولة إخضاع جميع التلاميذ لنفس المنهج التعليمي. كل طفل فريد، ومن الضروري إيجاد طريقة مناسبة له. وبالطبع، لا ينبغي أبدًا التقليل من أهمية الجانب النفسي: دعم التلميذ يظل دائمًا أولوية أكبر من مجرد المطالبة بالنتائج.